Mi nombre es Diana Casas, soy estudiante de primer semestre de Contaduría publica, este blog tratara de la vida y obra de Frida Kahlo,
domingo, 14 de septiembre de 2014
FAMILIA Y ORIGEN.
Frida fue la tercera hija del fotógrafo alemán, de origen judío-húngaro, Guillermo Kahlo y su segunda esposa Matilde Calderón, mexicana de ascendencia española. Sus dos hermanas mayores fueron Matilde y Adriana; después de ellas nació su único hermano que sobrevivió solo unos días. En julio de 1907 nació Frida y solo once meses después, su hermana menor Cristina. Ella fue su constante compañera y la única de las hermanas Kahlo que dejó descendencia. Además, Frida tuvo tres hermanas mayores por parte del padre: Luisa, la mayor, una segunda hermana fallecida en el nacimiento y Margarita, todas hijas del primer matrimonio de su padre, en 1894, con María Cardeña Espino (llamada también Cerdeña en algunas fuentes), fallecida en el parto de Margarita en 1898.
En 1904, tres años
antes del nacimiento de Frida, la familia se mudó a la localidad de Coyoacán en
el centro geográfico del D.F, a la muy conocida Casa Azul del
247 de la calle Londres, convertida actualmente en museo.
De acuerdo al estudio
de Gaby Franger y Rainer Huhle, que su padre Guillermo Kahlo tuviera raíces
húngaras o judías solo formaba parte de una leyenda, a veces instigada por la
propia Frida.8Estos
autores sostienen que el fotógrafo nació el 26 de octubre de 1871 en Pforzheim,
una pequeña ciudad del estado de Baden-Wurtemberg,
según demuestran con documentos (certificado de nacimiento), y que tanto sus
abuelos — Jakob Wilhelm Kahlo y Henriette Kaufmann — como el resto de sus antepasados
pertenecieron a la burguesía local y eran de religión
luterana. La investigación logró establecer un árbol genealógico con ascendientes
verificados hasta el año 1597.
La versión que recogía
Hayden Herrera en su conocida biografía de Frida Kahlo, así como otras
anteriores, señalaba en cambio que los abuelos de Frida provenían de Hungría,
precisamente deArad, una región que hoy día pertenece a Rumania y
se habrían establecido en Alemania en la ciudad de Baden-Baden (también
en Baden-Wurtemberg) donde habría nacido el padre de Wilhelm en el año 1872.
Tras la muerte de su
madre (la abuela de Frida) en 1878 y debido a las desavenencias con la nueva
esposa de su padre, Wilhelm Kahlo se embarcó en Hamburgo y
llegó a Veracruz (México)
en 1890. Como parte de la ruptura con su familia de origen, se cambió el nombre
por su equivalente en español: Guillermo.
MATRIMONIO CON DIEGO RIVERA
Frida conoció a Diego Rivera a través de Tina Modotti. Anteriormente, en 1922, había tenido ocasión
de observarlo, durante la realización de su primer mural en el Anfiteatro Simón
Bolívar de la Escuela Nacional Preparatoria. En 1928 había encontrado
nuevamente a Diego Rivera en algunas veladas y reuniones a las que asistía con
Tina Modotti, pero no había platicado nunca directamente con él.
Un día se animó a visitarlo
espontáneamente, mientras trabajaba en una serie de murales para el edificio de
la Secretaría de Educación Pública, con el objeto de mostrarle sus propios
trabajos. Diego quedó impresionado con
sus cuadros y la animó a seguir pintando. Desde entonces fue constante invitado
a la casa de los Kahlo.
La artista contrajo matrimonio con Diego
Rivera el 21 de agosto de 1929.
Su relación consistió en amor, aventuras con otras personas, vínculo creativo,
odio, un divorcio en 1939 y un segundo
matrimonio un año después.
Al matrimonio lo llegaron a llamar la
unión entre un elefante y una paloma, pues Diego era enorme y obeso mientras
que ella era pequeña y delgada. Por otra parte, Frida, debido a sus lesiones,
nunca llegó a tener hijos, cosa que tardó
muchos años en aceptar.
En 1930, Frida estuvo embarazada por
primera vez. Sin embargo, debido a la posición anómala del feto y a las
secuelas del accidente de 1925 en la pelvis de Frida, el embarazo de tres meses debió ser interrumpido, según decidió el
médico, Dr. Jesús Marín. Por aquel entonces, también
otros médicos opinaron que probablemente Frida nunca podría tener hijos.
A pesar de las aventuras de Diego con
otras mujeres (que llegaron a incluir a la propia hermana de la pintora) y de las propias infidelidades de Frida la pareja
lograba complementarse en muchos aspectos.
Los
trajes tradicionales mexicanos, consistentes en largos vestidos de colores y
joyería exótica, que vestía Frida fueron
una sugerencia de Diego y se convirtieron, junto a su semblante cejijunto, en
su imagen de marca. Él amaba su pintura y fue también su mayor admirador.
Frida, por su parte, fue la mayor crítica
de Diego.
BIOGRAFIA.
En 1939 expuso sus pinturas en Francia acudiendo a una invitación de André Breton, quien intentó convencerla de que eran «surrealistas», aunque Frida decía que esta tendencia no correspondía con su arte ya que ella no pintaba sueños sino su propia vida. Una de las obras de esta exposición (Autorretrato- El Marco, que actualmente se encuentra en el Centro Pompidou) se convirtió en el primer cuadro de un artista mexicano adquirido por el Museo del Louvre. Hasta entonces, Frida Kahlo había pintado solo privadamente y a ella misma le costó admitir que su obra pudiese tener un interés general. Aunque gozó de la admiración de destacados pintores e intelectuales de su época como Pablo Picasso, Wassily Kandinski, André Bretón o Marcel Duchamp, su obra alcanzó fama y verdadero reconocimiento internacional después de su muerte, a partir de la década de 1970.
viernes, 12 de septiembre de 2014
INFANCIA.
La vida de Frida estuvo marcada desde muy temprana edad por el
sufrimiento físico y las enfermedades que padeció. El primero de estos
infortunios consistió en una poliomielitis que contrajo en 1913,
dando inicio a una serie de sucesivas enfermedades, lesiones diversas,
accidentes y operaciones. Esta primera enfermedad la obligó a permanecer nueve
meses en cama y le dejó una secuela permanente: la pierna derecha mucho más
delgada que la izquierda. Animada por su padre y como parte de su
rehabilitación Frida practicó diversos deportes, algunos poco usuales en la
sociedad mexicana de su época para una niña, como fútbol o boxeo.
Sin embargo, la evidente limitación motriz, así como las
constantes operaciones quirúrgicas y tratamientos médicos hicieron que Frida se
desarrollara de modo diferente y con frecuencia se viera impedida de participar
con otros niños. Varios de los cuadros que luego pintara en su vida adulta
reflejan la temática de la soledad de su infancia. Un ejemplo que se cita con
frecuencia es la obra de 1938 Cuatro
habitantes de Ciudad de México,12 un
óleo sobre metal de 32,4 x 47,6 que muestra una pequeña niña sentada sobre una
superficie en altura y ataviada con indumentaria de Tehuana. La niña parece abandonada y triste,
chupándose el dedo con desolación. Otro cuadro de ese mismo año (Niña con
máscara de muerte o Ella juega sola)13 que
Frida pintó en dos versiones muestra a una pequeña niña de unos cuatro años de
edad con una máscara de calavera. Si bien se trata aquí del Día de los Muertos, una
celebración que en México tiene una carácter de fiesta popular, también se ha
comentado el sentimiento de soledad que a pesar de ello transmite la pequeña de
este cuadro, quien se supone que representa a la propia Frida.
Mientras la relación de Frida con su madre estuvo marcada por
sentimientos ambivalentes de amor y odio, la relación con su padre siempre fue
de mucho cariño y cercanía. Y se hizo aún más estrecha tras la enfermedad de
poliomelitis de Frida, siendo principalmente el padre quien la acompañó en sus
ejercicios y la guio en los programas de rehabilitación.
JUVENTUD.
No se ha logrado identificar con
exactitud la escuela a la que concurrió Frida antes de 1922. Repetidamente se
ha señalado, sin embargo, que fue alumna del Colegio Alemán hasta 1921 y que
allí habría obtenido su certificado escolar.14 Sin
embargo, las actas del colegio no brindan una prueba de ello, ni tampoco tenía
Frida el dominio del idioma alemán correspondiente, tal como ella misma
escribió en una carta — en idioma inglés — de 1949 a Hans-Joahim Kahlo, donde
intentaba averiguar sobre sus ancestros y familia en Alemania.8
En 1922 entró en
la Escuela Nacional Preparatoria de Ciudad de México, prestigiosa institución
educativa de México, que recientemente había comenzado a admitir
estudiantes de sexo femenino. Eran solo 35 mujeres entre un total de dos mil
alumnos.15 Entonces
aspiraba a estudiar medicina en el futuro. En esta escuela conoció a futuros
intelectuales y artistas mexicanos, como Salvador Novo,
y formó parte de un grupo de alumnos conocidos como Los Cachuchas,
que se llamaban así por las gorras que usaban. A este grupo sólo pertenecían
dos mujeres: Carmen Jaime y la propia Frida. Los demás eran todos hombres que
en sus vidas de adulto tuvieron éxito intelectual o profesional en la sociedad
mexicana: Agustín Lira, Miguel Lira,
Alfonso Villa, Manuel González Ramírez, Jesús Ríos y Valles, José Gómez Robleda
y quien se convirtiera en su novio, Alejandro Gómez Arias. Los cachuchas eran
rebeldes, se autodefinían como un grupo crítico de la autoridad, protestaban
contra las injusticias y se movilizaban por las reformas del sistema escolar.
Pero además se divertían y gastaban bromas en la escuela con gran entusiasmo.
Su actividad y posición política calzaba en algún espacio entre las ideas
anarquistas y revolucionarias románticas.
En 1925 tomó clases de
dibujo en el taller de grabado de Fernando Fernández Domínguez copiando
grabados de Anders Zorn.
ACCIDENTE E INICIO DE SU PINTURA.
Accidente e inicio de su pintura (1925-1928)
El 17 de septiembre de 1925 sufrió un grave
accidente cuando el bus en que ella viajaba fue arrollado por un tranvía,
quedando aplastado contra un muro y completamente destruido. Regresaba de la
escuela a casa, junto a Alejandro Gómez Arias, su novio de entonces. Su columna
vertebral quedó fracturada en tres partes, sufriendo además fracturas en dos
costillas, en la clavícula y tres en el hueso púbico. Su pierna derecha se
fracturó en once partes, su pie derecho se dislocó, su hombro izquierdo se
descoyuntó y un pasamanos la atravesó desde la cadera izquierda hasta salir por
la vagina. Al respecto, Frida comentaba que habría sido esta la forma brutal en
la que había perdido su virginidad. La medicina de su tiempo la atormentó con
múltiples operaciones quirúrgicas (por lo menos 32 a lo largo de su vida),
corsés de yeso y de distintos tipos, como asimismo diversos mecanismos de
"estiramiento".17
Durante su larga convalecencia
comenzó a pintar de manera más continuada. En septiembre de 1926 pintó su
primer autorretrato al óleo que
dedicó a Alejandro Gómez Arias.18 En
este primer autorretrato emprendió una dinámica que continuaría el resto de su
existencia: reflejar en sus cuadros los sucesos de su vida y los sentimientos
que le producían.15
En 1927 su pintura se volvió más
compleja. En ese año pintó el Retrato de Miguel N. Lira, un óleo
sobre lienzo de 99,2 X 67,5 cm donde muestra a su compañero cachucha en
un fondo muy particular y simbólico lleno de objetos y signos que aluden a su
nombre. Apenas un año más tarde realizó el retrato de su hermana Cristina con
líneas muy puras y tonos muy suaves.18
Por esta época, Frida ya había
comenzado a frecuentar ambientes políticos, artísticos e intelectuales. A
través de Germán de Campo, un dirigente estudiantil muy admirado por Frida,
conoció al comunista cubano Julio Antonio Mella quien vivía exiliado
en México con su pareja estadounidense, la fotógrafa Tina Modotti,
a través de quienes Frida entró en contacto con el pintorDiego Rivera.
Frida y Tina entablaron rápidamente amistad y esta última empezó a llevar a
Frida a las reuniones políticas de Partido Comunista de México, organización de
la que ya formaban parte varios de sus amigos cachuchas y a la
que también se incorporó formalmente Frida. Diego Rivera era militante del
Partido Comunista desde 1922.
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